Danseries 2
Progressive Anthologie der Tänze der französischen Renaissance für Diskantblockflöte, wahlweise Alt- oder Tenorblockflöte und Tasteninstrument
Danseries 2
Progressive Anthologie der Tänze der französischen Renaissance für Diskantblockflöte, wahlweise Alt- oder Tenorblockflöte und Tasteninstrument
- Besetzung Sopranblockflöte und Klavier
- Opt. Besetzung Altblockflöte und Klavier
- Herausgeber Nicola Sansone
-
Schwierigkeit
- Ausgabe Klavierpartitur und Stimme(n)
- Verlag UT Orpheus Edizioni
- Bestell-Nr. ORPH-HS303
Beschreibung:
Diese zweibändige Anthologie wurde aus der lebendigen Erfahrung des Unterrichts heraus als Material für Sopranblockflötenanfänger und -fortgeschrittene konzipiert. Die fortschreitende Ordnung ermöglicht eine Annäherung an die Ensemblemusik, die mit dem Gebrauch nur der Noten der linken Hand beginnt und parallel mit dem Erwerb der neuen Lagen fortschreitet, bis die chromatische Erweiterung um eine Oktave und eine Sexte erreicht ist.
Das verwendete Repertoire besteht ausschließlich aus Tanzmusik aus dem französischen und flämischen Raum, die in verschiedenen Sammlungen enthalten ist, die zwischen 1530 und 1583 von verschiedenen Autoren und Kuratoren veröffentlicht wurden. Diese Auswahl wurde von zahlreichen und unterschiedlichen Faktoren diktiert: die extrem klaren und symmetrischen metrischen und formalen Schemata, die für die Tanzform der Renaissance typisch sind, mit gebührenden und nützlichen Ausnahmen, helfen, das Konzept der musikalischen Phrase zu verstehen; die Verwendung von kodifizierten und wiederkehrenden rhythmischen Formeln ermöglicht es, die rhythmische Gliederung zu vervollkommnen; die Harmonie, die hauptsächlich auf Grundstufen basiert, hilft, eine Erfahrung des Hörens, der Intonation und des Verständnisses der wichtigsten harmonischen Funktionen zu bilden. Nicht weniger bedeutsam sind andere Elemente: eine Vielfalt in der Länge der Stücke, von einigen Takten bis zu einigen Dutzend, begünstigt die Entwicklung von Konzentration und Aufmerksamkeit bei gleichen technischen Schwierigkeiten; aber vor allem die Weite des Repertoires, mehr als 500 Kompositionen, erlaubt es, die Stücke mit einer Vorstellung von technischer und musikalischer Progressivität, vergleichbar mit der einer Methode, auszuwählen und zu ordnen.
Die Ausgabe ist so gestaltet, dass die Stücke, die alle vierstimmig sind, bis auf einige fünf, in verschiedenen Besetzungen aufgeführt werden können, von denen die wesentlichste die reduzierte Form für drei Sopran-, Tenor- und Bassstimmen ist, wobei die beiden letzteren der rechten bzw. linken Hand des Spielers anvertraut sind. Da die Blockflöten in der oberen Oktave spielen, wird auch die Tenorstimme in gleicher Weise transponiert, um den Klang der drei oberen Stimmen zu vereinheitlichen, während der Bass die ursprüngliche Textur beibehält. Es ist auch möglich, die Gruppe zu erweitern, um die vier Stimmen vollständig zu spielen, indem man eine Alt- oder Tenorflöte hinzufügt, die die Altstimme spielt, die in der separaten Stimme verfügbar ist, und zwei zusätzliche Instrumente, Tenor- und Bassflöten oder andere, um die jeweiligen Linien allein oder in Verdopplung am Keyboard zu spielen.
Das verwendete Repertoire besteht ausschließlich aus Tanzmusik aus dem französischen und flämischen Raum, die in verschiedenen Sammlungen enthalten ist, die zwischen 1530 und 1583 von verschiedenen Autoren und Kuratoren veröffentlicht wurden. Diese Auswahl wurde von zahlreichen und unterschiedlichen Faktoren diktiert: die extrem klaren und symmetrischen metrischen und formalen Schemata, die für die Tanzform der Renaissance typisch sind, mit gebührenden und nützlichen Ausnahmen, helfen, das Konzept der musikalischen Phrase zu verstehen; die Verwendung von kodifizierten und wiederkehrenden rhythmischen Formeln ermöglicht es, die rhythmische Gliederung zu vervollkommnen; die Harmonie, die hauptsächlich auf Grundstufen basiert, hilft, eine Erfahrung des Hörens, der Intonation und des Verständnisses der wichtigsten harmonischen Funktionen zu bilden. Nicht weniger bedeutsam sind andere Elemente: eine Vielfalt in der Länge der Stücke, von einigen Takten bis zu einigen Dutzend, begünstigt die Entwicklung von Konzentration und Aufmerksamkeit bei gleichen technischen Schwierigkeiten; aber vor allem die Weite des Repertoires, mehr als 500 Kompositionen, erlaubt es, die Stücke mit einer Vorstellung von technischer und musikalischer Progressivität, vergleichbar mit der einer Methode, auszuwählen und zu ordnen.
Die Ausgabe ist so gestaltet, dass die Stücke, die alle vierstimmig sind, bis auf einige fünf, in verschiedenen Besetzungen aufgeführt werden können, von denen die wesentlichste die reduzierte Form für drei Sopran-, Tenor- und Bassstimmen ist, wobei die beiden letzteren der rechten bzw. linken Hand des Spielers anvertraut sind. Da die Blockflöten in der oberen Oktave spielen, wird auch die Tenorstimme in gleicher Weise transponiert, um den Klang der drei oberen Stimmen zu vereinheitlichen, während der Bass die ursprüngliche Textur beibehält. Es ist auch möglich, die Gruppe zu erweitern, um die vier Stimmen vollständig zu spielen, indem man eine Alt- oder Tenorflöte hinzufügt, die die Altstimme spielt, die in der separaten Stimme verfügbar ist, und zwei zusätzliche Instrumente, Tenor- und Bassflöten oder andere, um die jeweiligen Linien allein oder in Verdopplung am Keyboard zu spielen.