Exegesis
Exegesis
- Besetzung Bassposaune
-
Schwierigkeit
- Ausgabe Noten Download
- Verlag Editions Bim
- Bestell-Nr. BIM-TB41-DL
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Beschreibung:
Exegese - Auslegung; insbesondere eine kritische Erklärung eines Teils der Heiligen Schrift. -Webster
Die rhythmische Notation von Exegesis ist ziemlich frei; Abschnitte in traditioneller Notation sollten sich diesen rhythmischen Mustern annähern, während beliebig lange Noten, Pausen oder Muster so lang wie möglich sein sollten.
Die Partitur deutet eine bestimmte dramatische Handlung oder Wirkung an, macht sie aber nicht explizit; es bleibt dem Ausführenden überlassen, sie zu erzeugen oder nicht.
Während das Werk ursprünglich für eine Bassposaune mit zwei Ventilen konzipiert und geschrieben wurde, kann es auf jeder Posaune mit einem einzigen Abzug effektiv aufgeführt werden. Substitutionen für das tiefe B-natürlich sowie für einige der unbequemeren Pedaltöne sind in Klammern angegeben. Für Posaunisten, die ein Instrument mit zwei Ventilen verwenden, wird aus Gründen der Erleichterung die D-Erweiterung empfohlen.
Bei der Aufführung des Werkes hat der Komponist festgestellt, dass die erfolgreichste Aufführung den größtmöglichen Kontrast zwischen leisen und lauten sowie zwischen kurzen und langen Elementen erfordert. Zum Beispiel sollten das hohe A (gegen Ende der drittletzten Zeile) und das hohe Cis (kurz vor dem Ende) so laut wie möglich sein. Die Interaktion zwischen Stimme und Instrument (vorletzte Zeile) sollte laut, schrill und dissonant sein. Der folgende Austausch (Mitte der letzten Zeile) sollte so sanft wie möglich sein.
Quadratische Notenköpfe bezeichnen die Tonhöhen der Stimme und Buchstaben die zu singenden Silben. Der nach oben zeigende Pfeil (am Anfang der 7. Zeile) zeigt ein vokales Glissando zur höchstmöglichen Tonhöhe an. Allmähliche rhythmische Veränderungen werden durch ein 'rhythmisches Crescendo' angezeigt.
Die rhythmische Notation von Exegesis ist ziemlich frei; Abschnitte in traditioneller Notation sollten sich diesen rhythmischen Mustern annähern, während beliebig lange Noten, Pausen oder Muster so lang wie möglich sein sollten.
Die Partitur deutet eine bestimmte dramatische Handlung oder Wirkung an, macht sie aber nicht explizit; es bleibt dem Ausführenden überlassen, sie zu erzeugen oder nicht.
Während das Werk ursprünglich für eine Bassposaune mit zwei Ventilen konzipiert und geschrieben wurde, kann es auf jeder Posaune mit einem einzigen Abzug effektiv aufgeführt werden. Substitutionen für das tiefe B-natürlich sowie für einige der unbequemeren Pedaltöne sind in Klammern angegeben. Für Posaunisten, die ein Instrument mit zwei Ventilen verwenden, wird aus Gründen der Erleichterung die D-Erweiterung empfohlen.
Bei der Aufführung des Werkes hat der Komponist festgestellt, dass die erfolgreichste Aufführung den größtmöglichen Kontrast zwischen leisen und lauten sowie zwischen kurzen und langen Elementen erfordert. Zum Beispiel sollten das hohe A (gegen Ende der drittletzten Zeile) und das hohe Cis (kurz vor dem Ende) so laut wie möglich sein. Die Interaktion zwischen Stimme und Instrument (vorletzte Zeile) sollte laut, schrill und dissonant sein. Der folgende Austausch (Mitte der letzten Zeile) sollte so sanft wie möglich sein.
Quadratische Notenköpfe bezeichnen die Tonhöhen der Stimme und Buchstaben die zu singenden Silben. Der nach oben zeigende Pfeil (am Anfang der 7. Zeile) zeigt ein vokales Glissando zur höchstmöglichen Tonhöhe an. Allmähliche rhythmische Veränderungen werden durch ein 'rhythmisches Crescendo' angezeigt.