Federico Agnello

Nuclear Warrior

Nuclear Warrior beschreibt eine fiktive nukleare Apokalypse, die von den Menschen geschaffen wurde und die Welt in den endgültigen Abgrund führen wird. Die Komposition will die Atomenergie verurteilen und ausdrücklich ihre Nutzung zur Herstellung von Atomwaffen, die nur zu unermesslichen Katastrophen führen können (vergessen wir nicht Hiroshima und Nagasaki).

Der Nuklearkrieger, der die Atombombe repräsentiert, tritt nur für wenige Sekunden am Ende der Komposition in Erscheinung, wo er die endgültige Zerstörung des Lebens auf der Erde bewirkt; dennoch ist er das zentrale Element des gesamten Stücks.

Im Großen und Ganzen lässt sich die Komposition in sechs Abschnitte unterteilen, die jeweils durch einen Titel und ein Thema gekennzeichnet sind. Der erste Abschnitt, "Ricordando il Disastro: Hiroshima e Nagasaki" (Erinnerung an die Katastrophe: Hiroshima und Nagasaki), beginnt mit den traurigen Erinnerungen an die beiden von der Atombombe zerstörten Städte. Die Trauer und der Schrecken, die eine Katastrophe unvorstellbaren Ausmaßes auslöst, sind hier fast greifbare Gefühle. Dieser einleitende Teil, der das menschliche Drama, das sich wirklich ereignet hat, heraufbeschwört, dient als Einleitung zu den folgenden fünf Teilen, die eher die Phantasie des Komponisten darstellen: eine Beschreibung dessen, was der Atomkrieg hervorbringen könnte.

"Una Nuova Era: la corsa all'armamento nucleare" (Eine neue Ära: Das nukleare Wettrüsten) ist der Titel des zweiten Teils der Komposition. Er beschreibt ein nukleares Wettrüsten, an dem alle Nationen der Welt beteiligt sind, und ist somit ein Vorspiel zu einem globalen Konflikt. Die Musik erzeugt ein angespanntes Klima, da anhaltende Ostinato-Echos die Atmosphäre sättigen, indem sie die Atome darstellen, die sich zu Atomwaffen verbinden. Das kontinuierliche Crescendo dieses Abschnitts erzeugt eine fast beunruhigende Angst, die in den folgenden Teil "La guerra atomica esplode!" (Der Atomkrieg explodiert) mündet. Ein aggressiver und katastrophaler Krieg beginnt. Seine brutale Gewalt lässt nun die schreckliche Gefahr einer globalen Vernichtung erahnen, und plötzlich ist es still und alles ist in "Scenari di morte e distruzione" (Szenen des Todes und der Verwüstung) getaucht.
Alles ist zerstört und verwüstet: wo einst eine Stadt voller Leben war, gibt es nur noch Ruinen; wo ein grüner Wald war, ist nun eine Wüste aus Asche. In der Ferne sind noch einige Schreie und Rufe zu hören: es ist die Verzweiflung der Überlebenden (dargestellt durch ein Oboensolo). Die Melodie ist traurig und dünn, fast wie ein Flüstern, als wären es die Stimmen der Seelen der Opfer, die über diese Szenerie der Verwüstung wandern. Die traurige Melodie entwickelt sich in einem musikalischen Ambiente, das immer quälender wird: stürmische klangliche Gesten scheinen sich zu einem Sturm zu entwickeln; stattdessen bevölkert nichts weiter als trostlose Stille die Welt.
Der Moment des Waffenstillstands währt nicht lange! Hier ist "L'attacco Finale" (Der letzte Angriff), wo die Armeen erneut den Tod bringen. Auf dem Höhepunkt dieses Moments des globalen Terrors kommt der "Guerriero Nucleare" (Nuklearkrieger). Dieser Teil der Komposition enthält die gewalttätigste und groteskeste Musik; er dauert nur wenige Sekunden und beschreibt die Explosion einer Atombombe, die stark genug ist, um die ganze Welt zu zerstören. Totales Chaos!
Danach herrscht nur noch Stille, aus der sich in der Ferne der Klang eines Vibraphons ausbreitet, der den Eindruck einer trostlosen und schmerzhaften Erinnerung vermittelt. Dies ist der letzte Abschnitt, "Radiazioni" (Strahlungen): er schildert die von der Atomexplosion erzeugten Strahlungen, die sich wie ein Krebsgeschwür über den gesamten Globus ausbreiten und ihn in den Würgegriff nehmen. Die Welt verschwindet, wird in ein schwarzes Loch gesaugt, und alles wird von Dunkelheit umhüllt ...