Joni Greene
The Dawnland
Joni Greene
The Dawnland
- Besetzung Blasorchester
- Komponist Joni Greene
-
Schwierigkeit
- Ausgabe Noten
- Verlag Color Works Press
- Bestell-Nr. CWP32067234
Beschreibung:
The Dawnland beginnt mit einem Rauschen im Wind. Drei Charaktere treten musikalisch in Erscheinung: das Schlagzeug, das die ruhige und funkelnde Atmosphäre schafft, die Flöte und das Altsaxophon - die Stimme der Wabanaki - und die Tastenklicks, die den raschelnden Wind erzeugen. Die ganze bezaubernde Melodie des Wabanaki-Volkes wird dann von der Soloflöte präsentiert. Die Melodie basiert auf einer pentatonischen Skala (fünf Töne) und ist der tatsächlichen Flötenmusik der Wabanaki nachempfunden. Diese Melodie kehrt im Laufe des Werkes immer wieder, oft in weiterentwickelter und veränderter Form. Auf diese Weise entsteht eine melodische Reise, bei der jede Veränderung der "Farbe" des Ensembles oder der Zu- und Abnahme der akustischen Wärme einen Ankunftspunkt im Park illustriert. Wenn die Musik spärlich ist, stelle ich mir einfachere Landschaften vor, wie einen Bach oder den Flug der Vögel. Wenn die Melodie jedoch von vielen Instrumenten gespielt wird, wollte ich mächtigere Landschaften darstellen, wie das Brechen der gewaltigen Wellen im Thunder Hole und den Gipfel des Cadillac Mountain. Der Hörer wird also mit der Entwicklung der ersten Flötenmelodie durch den Park getragen, ein Reisender unter den Wabanaki. Die Reise verläuft inmitten eines lebendig gemalten Himmels, der musikalisch von Zeit zu Zeit in Form von harmonischen, choralartigen Fortschritten auftaucht, die oft von den Blechbläsern hervorgehoben werden.
Eine Veränderung des Werks tritt mit dem Auftritt eines Stammestrommelkreises ein. Dieser Abschnitt basiert auf den heutigen Wabanaki-Trommeln und -Gesängen und enthält ein Ruf- und Antwortmuster. Anstelle von Handtrommeln setzt die Band Pauken und große Trommel ein, während die Blasinstrumente den Gesang repräsentieren. Durch das langsame Hinzufügen weiterer Instrumente zum Klang wird ein Crescendo erzeugt. Dies steht für die Vereinigung aller Stammesmitglieder in der Zeremonie. Auf dem Höhepunkt des Gesangs verwandelt sich die Musik noch einmal in die volle Melodie und erreicht ihren letzten Höhepunkt. Das langsame Ausklingen des Wabanaki-Gesangs ist dann im letzten Gespräch zwischen der Soloflöte und der Flötengruppe zu hören.
Eine Veränderung des Werks tritt mit dem Auftritt eines Stammestrommelkreises ein. Dieser Abschnitt basiert auf den heutigen Wabanaki-Trommeln und -Gesängen und enthält ein Ruf- und Antwortmuster. Anstelle von Handtrommeln setzt die Band Pauken und große Trommel ein, während die Blasinstrumente den Gesang repräsentieren. Durch das langsame Hinzufügen weiterer Instrumente zum Klang wird ein Crescendo erzeugt. Dies steht für die Vereinigung aller Stammesmitglieder in der Zeremonie. Auf dem Höhepunkt des Gesangs verwandelt sich die Musik noch einmal in die volle Melodie und erreicht ihren letzten Höhepunkt. Das langsame Ausklingen des Wabanaki-Gesangs ist dann im letzten Gespräch zwischen der Soloflöte und der Flötengruppe zu hören.