Roderick Williams

Inviolata

Inviolata ist ein Akt der Huldigung, der auf einen anderen Akt der Huldigung folgt. Als die Motette von Josquin des Pres (ca. 1450 - 1521) um 1519 zum ersten Mal im Druck erschien, setzte er die Messlatte für alle Komponisten (und es gab mehrere), die nach ihm folgten, hoch. Seine fünfstimmige polyphone Ausschmückung des Plainsongs Inviolata, integra et casta es Maria ist dreiteilig und enthält einen doppelten, kanonischen Cantus firmus, der sich durch die Quinte zieht. Diese Demonstration technischen Könnens wirkt in Josquins Händen mühelos. Vicente Lusitano (ca. 1520 - 1561), ein portugiesischer Komponist möglicherweise afrikanischer Abstammung, nahm die Herausforderung an und noch mehr; er beschloss, den Doppelkanon beizubehalten, aber zusätzliche Stimmen hinzuzufügen, um seine achtstimmige Textur zu schaffen. Lusitanos vernachlässigter Platz in der Geschichte hat in letzter Zeit viel Interesse geweckt, und Rory McCleery und das Marion Consort haben sich stark für seine Musik eingesetzt.

Rory hat mich eingeladen, meine eigene Antwort auf Lusitanos Inviolata-Vertonung zu komponieren. Ich würde eine dritte Ebene zu Josquins Original hinzufügen, gesehen durch Lusitanos Augen und dann durch meine eigenen. Ich habe zwar in Erwägung gezogen, meine eigene achtstimmige polyphone Textur zu konstruieren, aber ich gebe zu, dass ich kein Josquin bin! Außerdem gelten die harmonischen Regeln, die für Josquin und Lusitano galten, in meinem Jahrhundert kaum, was diese Übung weitgehend überflüssig macht. Das ist etwas, das ich ein wenig erforsche, indem ich meine eigenen musica ficta (moderne Vorzeichen) zum ersten Teil von Lusitanos Original hinzufüge, bevor meine Harmonie des 21. Jahrhunderts die Musik in eine andere Richtung führt. Dank eines Vorschlags meines älteren Bruders (der zufällig ein Experte für die Polyphonie des Mittelalters und der frühen Renaissance ist) dachte ich daran, eine Stufe weiter als Josquins Vertonung zurückzugehen und den Plainsong selbst zu betrachten. Es handelt sich um die ursprüngliche Melodie und den Text, die die gesamte Kompositionskette inspiriert haben, und ich fragte mich, ob dies die Grundlage für eine Erkundung von Plainsong, Homophonie, Organum und Polyphonie sein könnte, eine Art Mini-Geschichtsunterricht in Musik.

Zu diesem Auftrag kamen die Umstände seiner Uraufführung als Aufnahme. Sie wurde für ein Projekt konzipiert, bei dem jede einzelne Stimme des Konsortiums separat aufgenommen wurde, um von einem einzelnen Lautsprecher wiedergegeben zu werden. Die daraus resultierende Klanginstallation wurde in einem ansonsten leeren Raum arrangiert, so dass ein Zuhörer die Freiheit hatte, sich frei zu bewegen und die Stimmen einzeln aus nächster Nähe oder gemeinsam als Teil des gesamten Ensembles zu erleben. Dies gab mir die Möglichkeit, mit Klang und Raum zu spielen, indem ich die Sängerinnen und Sänger zeitweise den Text ins Ohr flüstern ließ, als ob sie in der Dunkelheit eines Klosters Fetzen hören würden. Die Vermischung von Englisch und Latein ermöglichte es mir auch, die leidenschaftliche Emotion dieses marianischen Textes und die außergewöhnliche Stellung Marias im katholischen Glauben zu erkunden. Was Josquin oder Lusitano daraus machen würden, werden wir nie erfahren, aber die Hommage an ihre Versionen ist in meiner eigenen präsent.

Roderick Williams