Benjamin Britten

The Evening Primrose

Diese wunderschönen, klassischen Teillieder [Five Flower Songs] wurden als Geschenk zum 25. Hochzeitstag für Dorothy und Leonard Elmhirst von Dartington Hall geschrieben. Offenbar wählte Britten das Thema, weil sie begeisterte Botaniker waren. Was auch immer der Grund für die Wahl war, sie war ein äußerst glücklicher und brachte von Britten eine Reihe von Stücken mit, die zwar direkt von den klassischen Partsliedern von Elgar, Stanford und Parry abgeleitet sind, aber völlig originell sind.

Diese Lieder sind als Set gestaltet. Die Stimmungslandschaft zeigt, dass Britten sich der Vielfalt bewusst war, die zwischen den Buchstützen nötig ist, um Künstler und Publikum zufriedenzustellen. Die unsentimentale Originalität von To Daffodils mit seiner Tempomarkierung von Allegro konzentriert sich impulsiv auf das schnelle Ende der Blume, was natürlich eine Metapher für das Vergehen des Lebens ist; die clevere Aufteilung in vier Stimmen für die vier Monate in The Succession of the Four Sweet Months und das wunderschön einfache Mittel am Ende, in dem jeder Monat benannt ist und einen schönen Rhythmus bildet; die bittersüßen Marsh Flowers zu seinem Gedicht von George Crabbe und die Art, wie Britten eine leicht bedrohliche Atmosphäre schafft, die nur durch die Beschreibung sanfterer Pflanzen gemildert wird; die leicht sentimentale Evening Primrose, der langsame Satz des Sets; und schließlich Green Broom, eine Meisterleistung des Humors, die im Kern von Brittens leicht hysterischen Altos krönt wird, die 'Go fetch me the boy' singen! Das allmähliche Beschleunigen dieses Stücks, das zum letzten Highlight führt, macht dies zu einem wunderbaren und aufregenden Finale einer Reihe von Stimmliedern, die im Zentrum jedes Chörrepertoires stehen sollten.

Punkte für Chorleiter sind unter anderem das Tempo von To Daffodils. Die Tonart liegt in Richtung Allegro impetuoso. Irgendwo im Bereich von Viertel = 116 sollte das Ziel sein. Innerhalb dieses Tempos verwenden Sie die Worte, um die Interpretation zu färben. Achten Sie wie immer auf Brittens sorgfältig markierte Artikulation und achten Sie auf die großen dynamischen Kontraste und Farben. Die Stimmung ist das Problem sowohl bei Nr. 2 als auch bei Nr. 3. Achten Sie im Anfang von Marsh Flowers auf die Größe der Intervalle und verwenden Sie im zweiten Takt die beiden Anker F und C#, um sicherzustellen, dass die Tonhöhe nicht verrutscht. Die Rückkehr zu einer bereits gesungenen Note sollte immer geringfügig höher sein (überdeckt durch den Vokalwechsel), um sicherzustellen, dass die Tonhöhe immer gehalten wird. Bei Green Broom sind es vor allem die Ensemblefragen, die die größte Herausforderung darstellen. Dies sowie das Tempo der Schritte, die gemessen werden sollten, damit das Ende nicht gefährlich außer Kontrolle gerät!