Noten für gemischtes Ensemble

Dem sich wandelnden Geschmack vorauseilend, läßt Fasch auch in dieser Sonate aus kanonischer Strenge heraus der Auszierung des melodischen Einfalls freien Lauf: er wird dabei zu einem der entscheidend...

Die Triosonate zeichnet sich dadurch aus, daß es Pepusch gelang, den sonoren Klang der Viola da gamba mit dem Gesang der Flöte aufs glücklichste zu verschmelzen. Ein dankbares Repertoire-Werk.

Die 'zu Herzen gehenden Stimmungsbilder' wenden sich an Spieler, die ein edles Pathos zu artikulieren verstehen. Für kirchlich-feierliche Anlässe bestens zu empfehlen. Nach dem Erstdruck herausgegeben...

Das schmale, in melodischer und harmonischer Hinsicht ungemein faszinierende Instrumentalwerk ruft nach einer Renaissance. Nach dem Erstdruck herausgegeben.

Das reiche Kammermusik-Oeuvre Baums zeichnet sich dadurch aus, daß es im zeitgenössischen 'Klang-Vokabular' auch mit melodisch-rhythmischem Esprit freudvoll zu musizierende gelingt. Superb!

Das Werk, dessen 2. Satz Fantasia zu den schönsten melodischen Eingebungen seines Schöpfers zählt, gehört trotz seines konzertmäßigen Zuschnitts und der Dominanz des Soloparts zum Repertoire jedes Kla...

In diesem großangelegten Werk wird alles geboten, was das 'melodische' Herz begehrt. Außergewöhnlich präsentiert sich der konzertant gehaltene Bratschenpart: eine Herausforderung! Nach dem Erstdruck h...

Aus der Reihe: Aurea Amadeus, Nr. 338.

Auch in dieser Sonate ist die Verbindung des italienischen Instrumentalstils mit deutscher Fugen- und Imitationstechnik mitbestimmend für den Stil der 'Berliner Schule'. Erstdruck.

Das faszinierende Instrumentalwerk Goepfarts ruft nach einer Renaissance. Höchst geistreich in der stimmlichen Ausformung, dabei gekonnt das klangliche Wechselspiel nutzend, wird jeder Satz zu einem H...

Als einer der 'würdigsten Contrapunktisten' verstand Schaffrath es, den Berliner Salon mit seinen melodiösen und phantasievollen Kompositionen den galanten Stil der norddeutschen Empfindsamkeit zu bed...

Diese historisierende Liebeslyrik aus vorchristlicher Zeit, eine Dichtung des literarischen Symbolismus, porträtierte Debussy musikalisch kongenial: Bilitis, die schöne Priesterin Aphrodites, besingt...

Das für die Oboe brillante wie bezaubernde und spielfreudige Rondoletto ist eines der spärlichen Werke aus der frühromantischen Epoche, wobei das begleitende sehr leichte Streicher-Ensemble chorisch o...

Spielerisches Vergnügen bereiten die Sätze, die in Rokoko-Zeiten zu festlichen Anlässen die 'gefälligste melodische und rhythmische Ordnung bereithielten'.

Die Sätze spiegeln die Galanterie in Melodik und Rhythmik, mit der sich in Konzerten der wohlhalbenden Bourgoisie des Rokoko immer Staat machen liess. Leicht auszuführen.

Die im Sommer 1948 komponierte 'Suite baroque à la française' stellt die traditionellen Tanzsätze vor (Prélude, Sarabande, Sicilienne, Récitatif). Lohnend.

Eine Gesamtschau der Triosonaten, die Amadeus anstrebt, vermittelt erst die Fülle des kompositorischen Ideenreichtums, die Quantz in diesen Frühwerken auszubreiten wußte.

Die Sammlung 'Europäische Liebeslieder aus 8 Jahrhunderten' (München 1978) gab den Anlass, dieses Liedgut in die aparte Besetzung von Altflöte und Harfe instrumental einzufangen.

Großmeisterliche kompositorische wie spieltechnische Ausgewogenheit begegnet uns in diesem op.19, des von C.M.v. Weber ob seines 'himmlisch geschmackvollen Vortrags' Gepriesenen.

Das in Form einer Suite alter Tänze gefasste Werk ist etwas vom Feinsten, ein Kabinettstück par excellence in Ausdruck, Melodik und instrumentalen Finessen: Pflichtstück dieser Duo-Besetzung!

Das Konzert zählt heute zu den populärsten Werken, das vornehmlich im Unterricht in die Frühform des klassischen Solokonzerts einführt. Dank auch wegen der melodischen Erfindungsbreite.