Anton Reicha

La Chercheuse d'esprit

Die vorliegende Ausgabe von La Chercheuse d'esprit basiert auf der einzigen erhaltenen Quelle, dem Manuskript Ms 12066 der Bibliothèque nationale de France. Der Untertitel lautet xiii Ariettes françoises du Seizième Siècle arrangées pour le Piano et Accompagnées d'un [sic] Harmonie moderne (13 französische Arietten des 16. Jahrhunderts für das Klavier arrangiert und von modernen Harmonien begleitet). Das Manuskript ist nicht datiert, aber das Titelblatt trägt die Inschrift "An Herrn Lachnith", was die Vermutung nahelegt, dass dieses Werk zeitgleich mit der Fantasie über ein Thema von Frescobaldi und den Studien oder Übungen op. 30 entstanden sein könnte, da diese beiden Werke die einzigen anderen von Reicha sind, die einen Bezug zu Ludwig Wenzel Lachnith aufweisen, und sie während Reichas erstem Aufenthalt in Paris in den Jahren 1800-1801 erschienen. Der Titel des Werks erinnert sicherlich an die gleichnamige komische Oper von Charles-Simon Favart, deren Handlung auf Jean de La Fontaines Fabel Comment l'esprit vient aux filles (Wie die Mädchen zum Schwärmen kommen) beruht. Favarts Oper war in der französischen Hauptstadt besonders beliebt, wo sie seit ihrer Uraufführung im Theater der Foire Saint-Germain am 20. Februar 1741 regelmäßig wiederaufgeführt wurde.
Die Verwandtschaft zwischen Reichas Arietten und diesem Werk von Favart endet jedoch nicht beim Titel. Obwohl Reicha die Quelle keiner seiner Arietten angibt, haben wir festgestellt, dass sieben von ihnen (Nr. 2, 3, 5, 7, 9, 10 und 12) eine offensichtliche melodische Ähnlichkeit mit Arien aus der Oper aufweisen. Auch die Reihenfolge ist die gleiche wie in Favarts Werk. In einigen Fällen ist die Übereinstimmung fast genau, und Reicha fügt lediglich eine harmonische Begleitung hinzu. In anderen Fällen ist die Arietta melodisch weiter entwickelt als die Air, aber ihre Struktur lässt dennoch keinen Zweifel an ihrer Herkunft.
In den komischen Opern jener Zeit war es üblich, für die Airs bereits vorhandene Melodien zu verwenden, anstatt neue Musik dafür zu schaffen. Es gibt daher Ausgaben, in denen der Titel der zu verwendenden Melodie für jede Nummer angegeben ist, ohne dass eine Partitur geschrieben wurde. Für Favarts Oper haben wir mehrere solcher Libretti sowie zwei Manuskripte gefunden, die die Musik für die Gesänge enthalten, jedoch ohne die ursprünglichen Titel der Melodien. Wir haben diese sieben Arietten anhand des Originaltitels der Arie (ihrer "Klangfarbe") und der Anfangsworte der Arie in Favarts Oper identifiziert. Dagegen ist es uns nicht gelungen, die Originalmelodien der Nummern 1, 4, 6, 8, 11 und 13 zu identifizieren, d. h. der Stücke, die in Favarts Werk nicht übereinstimmen. Die Herkunft dieser Arietten sowie Reichas Entscheidung, ein Klavierwerk auf diese Melodien zu gründen, bleibt daher ein Rätsel.
Die für dieses Werk erforderliche Technik ist so beschaffen, dass es von Pianisten mit einem breiten Spektrum an Fähigkeiten gespielt werden kann. Die 13 Arietten bilden, soweit wir das feststellen können, keine bestimmte Struktur, und der Pianist kann daher frei wählen, welche er spielen möchte. Die Markierung con sordini, die normalerweise einfach dazu dient, senza sordini zu annullieren und dem Pianisten die Freiheit zu lassen, das Pedal zu benutzen oder nicht, wie es angemessen erscheint, sollte in Nr. 9 und 11, wo sie zu Beginn des Stückes erscheint, als Anweisung interpretiert werden, die Dämpfer aktiv zu halten: mit anderen Worten, dass das Pedal überhaupt nicht benutzt werden soll.
La Chercheuse d'esprit bietet Stücke von sehr unterschiedlichem Charakter: von der Feierlichkeit der Nr. 3 bis zum Schwung von Nr. 10 in c-Moll, und auch der unschuldige Charme von Nr. 7, dessen berauschende Süße durch die Luft weht wie die einfachen Strophen eines Kinderliedes.

Über hundert von Reichas Kompositionen sind veröffentlicht worden und eine große Anzahl ist noch im Manuskript erhalten, von denen viele von höchster Bedeutung für die Musikkunst sind.
Hector Berlioz, Journal des Débats, 3. Juli 1836