Rudi Baum

Legrenzis vielstimmige Kammersonaten bestechen nicht nur durch ihre kontrapunktische Faktur, sie entführen in ein neues Zeitalter der 'dramatischen Melodie'.

Legrenzis musikgeschichtliche Bedeutung gipfelt in der Verschmelzung der Gesang-Stimmen mit den konzertierenden Instrumenten. Die 'dramatische' Melodie begegnet uns auch in den Kammersonaten.

Largo cantabile - Allegretto - Vivace assai.

Aus der illustren neapolitanischen Sammlung von 24 'Concerti di Flauti, Violino, Violetta e Basso Di Diversi Autori' von 1725. Ein Werk, das sowohl solistisch als auch mit chorischer Streicherbesetzun...

Das attraktive Werk ist Teil der berühmten neapolitanischen Sammlung von 24 Konzerten, die um das Jahr 1725 als 'Concerti di Flauto, Violino, Violetta e Basso Di Diversi Autori' angelegt wurde.

Die Sonate ist Teil der Sammlung zwei- bis fünfstimmiger Sonaten von 1682. Experimentierfreudig in Form und Harmonik. Weitgehend in der 1. Lage ausführbar.

Die Einrichtung der 5. Orgeltriosonate Bachs für Streicher und ausgesetztem Bass liegt ideal im Tonumfangbereich von Violine und Viola; Oktavversetzungen waren nicht vonnöten.

Die 4. Orgeltriosonate Bachs, im Original in e-moll stehend, wurde um eine Terz nach c-moll transponiert, und damit ideal dem Tonumfangbereich von Violine und Viola angepasst.

Leclairs wohl bekannteste Triosonate besticht durch seine Grazie in der thematischen Durchdringung der Oberstimmen und des partnerschaftlichen Gesangs. Unverzichtbar.

Als der bedeutendste französische Komponist seiner Generation hinterliess Fr.-A. Danican Werke, die die gültige Kunstform der opéra-comique nachhaltig prägten.

Die sechs Quadros mit ihrem französischen Esprit bestechen durch kühne, rasche Themen-Wechsel und überreiche Verzierungen.. Vom Feinsten.

Die sechs Quartette bilden den einzigen Instrumentalzyklus, den uns der geniale französische Barockmeister hinterliess. Auf die Wiederentdeckung konnte nicht verzichtet werden.

Man ergötze sich an dem mit feinem französischen Esprit angereicherten, durch kühne, rasche Themen-Wechsel und überreiche Verzierungen bestechendem Werk.

Der Schachweltmeister Philidor beweist sich auch in seinen 6 einzigen Instrumentalquadros: das Genie überwindet das barocke Kompositionsschema kongenial.

Es bereitet uns und den Entdeckern Philidors Vergnügen, mit dem 6. Quartett das Konvolut vollständig dem Vergessen entrissen zu haben. Lohnend und leicht.

Dem sich wandelnden Geschmack vorauseilend, läßt Fasch auch in dieser Sonate aus kanonischer Strenge heraus der Auszierung des melodischen Einfalls freien Lauf: er wird dabei zu einem der entscheidend...

Aus der Reihe: Aurea Amadeus, Nr. 338.

Auch in dieser Sonate ist die Verbindung des italienischen Instrumentalstils mit deutscher Fugen- und Imitationstechnik mitbestimmend für den Stil der 'Berliner Schule'. Erstdruck.

Eine Gesamtschau der Triosonaten, die Amadeus anstrebt, vermittelt erst die Fülle des kompositorischen Ideenreichtums, die Quantz in diesen Frühwerken auszubreiten wußte.

Als überragender Kontrapunktiker erweist sich Fasch in seinen Instrumentalstücken, die zwar dem Barock verhaftet, in ihrem Wesen als Übergangswerke, und ohne die polyphone Satzweise preiszugeben, den...

Die einzige Oboensonate des Bach-Schülers Kirnberger erschien 1769 in dem Sammelband 'Vermischter Musikalien' was als Zeichen kompositorischer Wertschätzung zu sehen ist.