Am Karfreitag, dem 7. April 1724 erklang in der Leipziger Nikolaikirche erstmals Johann Sebastian Bachs Johannespassion. Das zweistündige, häufig aufgeführte Werk zählt zu den eindrucksvollsten Vertonungen der Leidensgeschichte Jesu. Auf dem Fundament spätbarocker und zugleich höchst expressiver Klangwelten vereinen sich Wort und Ton zu einer bis heute faszinierenden Bibelauslegung.

Meinrad Walter beleuchtet Bachs Johannespassion im Blick auf die komplexe Entstehungsgeschichte, das Wort-Ton-Verhältnis und den geistig-geistlichen Gehalt. Theologisch fundiert und anschaulich führt der Autor durch die einzelnen Teile des Werkes und gibt so einen lebendigen Einblick in die musikalische Sprache Bachs für das Thema Passion. Erstmals wird auch die weniger bekannte zweite Fassung von 1725, die seit einigen Jahren im Carus-Verlag vorliegt, ausführlich besprochen. Eine weitere Deutungsebene erschließt sich durch die im Buch abgebildeten Werke von Dürer, Grünewald, Cranach u.a. bis hin zu Marc Chagall und Arnulf Rainer - darunter auch Passionsbilder, die Bach selbst kannte.

- Umfassende Werkeinführung für Musikfreunde, Bachbegeisterte, Mitwirkende und Hörer bei Aufführungen, Theologen und alle kulturell Interessierten.

- Erste komplette Darstellung der Johannespassion, die das Werk unter musikalisch-theologischem Aspekt beleuchtet.

- Erstmals auch ausführliche Besprechung der weniger bekannten Fassung von 1725.

- Enthalten auch ein Exkurs zum Thema Antijudaismus.

- Zahlreiche Notenbeispiele verdeutlichen den Gedankengang des Autors.

- Im Buch sind Werke von Dürer, Grünewald, Cranach u.a. bis hin zu Marc Chagall und Arnulf Rainer abgebildet - so entsteht in einer weiteren Deutungsebene ein Dialog zwischen Musik und Bild.

- Im Anhang finden sich Zeittafel, Übersicht über szenische Aufführungen, Literaturhinweise, CD-Tipps und Glossar.

Hardcover, Fadenheftung, 280 Seiten. Mit 63 Notenbeispielen, 42 Schwarz-weiß-Abbildungen, 16 Farbabbildungen