Sposalizio
orchestration de Max d'Ollone
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Franz Liszt
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Sposalizio

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Beschreibung:

  • Seiten: 40
  • Erschienen: 01.09.2020
  • Dauer: 8:00
  • Maße: 420 x 297 mm
  • Gewicht: 350 g
  • Genre: Klassik, Klassische Musik (Romantik)
  • ISMN: 9790231808858
Um 1939 orchestrierte Max d'Ollone Sposalizio, ein Klavierstück aus dem zweiten Satz der Pilgerjahre von Franz Liszt (1858). Es ist seine einzige bekannte Orchestrierung. Das ursprüngliche Werk wurde von Raffaels Gemälde Lo Spozalizio inspiriert, das die Vermählung der Jungfrau darstellt. Eine bemerkenswerte und immer wiederkehrende pentatonische Einleitung, fast impressionistisch, ist das Rückgrat des Stücks; sie schließt große Fortschreitungen wie in den Takten 27-29, 66-67 und 106-108 ab. D'Ollone bemühte sich, Liszts pianistische Finesse wiederherzustellen und dabei das Potenzial des Orchesters zu nutzen. Zusammen mit einer Arbeit an der Dynamik spielte er mit den Klangfarben der Instrumente, wozu das Klavier nicht in der Lage war. Das fällt vor allem bei den Themenwiederholungen auf, wie beim Hauptthema am Ende des Stücks (Takte 120-128): Es wird von Flöten, Klarinetten, Violinen und Celli gemeinsam gespielt, während es in der Originalfassung nur in verschiedene Oktaven transponiert wurde.
D'Ollone nahm sich auch einige Freiheiten, die durch den offensichtlichen Wunsch motiviert waren, die Möglichkeiten des Orchesters auszunutzen: so ersetzen die Triolen der Violinen in den Takten 19-26 die ursprünglichen Arpeggien, oder die Wiederholung des Themas durch die Hörner in den Takten 10-14, die in der Liszt-Fassung fehlt.
Die Dynamik wird natürlich durch die Verwendung von mehr oder weniger instrumentalen Abschnitten verstärkt, vor allem im Mittelteil, der einem Hochzeitsmarsch ähnelt und sich über ein Crescendo entwickelt, in dem die Atmosphäre von intimistisch zu grandioso wächst (Takte 77-115).
Die Orchestrierung steht in der großen romantischen Tradition, was dieses Stück in der musikalischen Landschaft der 1930er Jahre fast anachronistisch macht. So wie es Liszt seinerzeit gelungen war, Orchesterszenen in zusammenhängenden Klavierstücken zu verdichten, erreichte Max d'Ollone hier das Gegenteil, indem er das ursprüngliche Werk erweiterte und die Möglichkeiten eines Orchesters auslotete. In einer Zeit, in der die Moderne in vollem Gange ist, zeigt er seine Hingabe an die Romantik, indem er eine voll sensible Orchestrierung eines Werkes eines der Meister dieser Epoche anbietet.
,
unter der wissenschaftlichen Leitung von
,
(Abteilung für Musik und Musikwissenschaft
der UFR ALL - Metz
der Université de Lorraine)
(Übersetzung )

Details: 2 Flöten, 2 Oboen, 2 Klarinetten, 2 Fagotte, 4 Hörner, 2 Trompeten, 3 Posaunen, 1 Tuba, Pauken, große Trommel und Becken, 1 Harfe, Streicher